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Biographie de Stéphanie                                                               

Stéphanie est une artiste engagée dans la création artistique depuis 1997.

Formée à l'école d'art de Beauvais, puis à l'ENSAAMA de Paris et enfin à l'école des arts traditionnels de Yogyakarta en Indonésie, elle enrichit ensuite sa culture artistique en pratiquant auprès d'artisans d'Inde, d'Indonésie, du Japon ou du Maroc.

Elle prolonge ses connaissances en suivant régulièrement des formations notamment en art-thérapie et en expression art et corps.

Stéphanie anime depuis 2002 des ateliers d'art au sein d’associations Picardes. Elle est également professeur à l’espace Henri Matisse de Creil.

Elle est aussi designer et illustratrice.

                                                                                          Démarche

Mes créations évoquent mes nombreux séjours en Asie où je découvre d’autres façons de penser le monde... (chamanisme, superstitions, mythes...).

Je suis attentive à leurs ambivalences. Ils sont fins et cassants, mais peuvent devenir résistants une fois attachés ensemble, ils se nouent et se dénouent, ils enferment et ils délivrent...

Créer des réseaux, se libérer de nœuds anciens, dénouer pour retisser des liens simples...n’y a-t-il pas là, simplement par métaphore une conception de la vie ?

Je questionne les problématiques suivantes : le lien, l’attachement mais aussi la séparation.

Je crée des cocons, des filets, des chrysalides et autres objets ou corps emprisonnés, enchevêtrés dans des fils, des tissus, ou même du plastique.

Après des études d’arts appliqués à Paris, je pars en Indonésie dans une école d’arts traditionnels puis au Japon où je me forme à l’art du nouage auprès d’artisans.

L’utilisation des matériaux souples me permet d’être au plus près de la matière : peu d’outils sont nécessaires pour tresser, nouer, tisser ; des gestes simples qui créent des liens et renforcent la solidité d’éléments « pauvres » et fragiles.

Mes créations suggèrent aussi les routes et chemins empruntés en Asie au fil de mes voyages: Croisements, entrelacs, boucles.

Le point de départ de mes créations est souvent un simple fil fin et cassant, mais il me permet d’avoir un point d’accroche au monde.

Je m’interroge sur la symbolique du fil, que l’on retrouve dans des mythes comme ceux d’Arachné, Pénélope, Hélène, Ariane, élément à la fois universel par sa force symbolique et à la fois personnel par sa présence quotidienne sur nous.

 

                                                                                                           Séries " Cocoons "

 

                                                                                             " Paysages de fil  "

 

  " filet " ( 2012 )                                              

 

   " filet " ( 2007 )                                             

 

   " objet" ( 2010 )                                                                                                                                               

 

   " sculpture-habitable"  ( 2009 )                                                                                                                                               

FORMATION                                        

•1993-1994 :

Ecole d’art de Beauvais Classe préparatoire

•1994 à 1997 :

Ecole nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d’art

(ENSAAMA) - (Paris) Design textile

•1998-1999 :

ISI, école des arts traditionnels indonésiens (Indonésie) Atelier Gapura Batik Art-(Indonésie) Tissage, teinture, batiks traditionnels et contemporains

 

•2007 :

Maison et musée de la soie (Yokohama- Japon)

Filage, peinture sur kimono, fabrication de nœuds traditionnels - Atelier Hida No Sato (Yokohama-Japon) Teinture à l’indigo, sumi-e : peinture à l’encre - Centre du textile Nishijin -(Kyoto-Japon) Tissage

•2009 à 2012 :

Atepp-Cefat, « les pinceaux » - (Paris) Art thérapie

Expositions personnelles :

• En 2018 Galerie du château-Tourtour, Haut - Var

• Avril 2012 Espace Henri Matisse - Creil •

De 2009 à 2015 représentée par la galerie Philippe Samuel - Paris (salon Art Elysées)

• Mai 2009 La friche, Hors-Cadre - Beauvais

• Avril-Mai 2008 Espace d’art contemporain - Clermont

• Mars 2008 Espace Henri Matisse - Creil

• Septembre-novembre 2006 Eglise - Galerie Notre-Dame - Montataire

• Juin 2005 Harmonia Mundi - Amiens

• Avril 2003 Maison du monde malais - La Rochelle

EXPOSITIONS                                                  

Expositions collectives :

• Février-juin 2019 Espace Monte Cristo - Paris

• Mai-novembre 2018 fondation Villa Datris - Vaucluse

• Novembre 2016 Galerie Raja art - Paris - (collection de l’entreprise Raja) • Septembre-Octobre 2016 Galerie Hors Cadre - Beauvais

• Mai 2008 Le manège royal - Saint Germain En Laye

• Mars 2007 à mars 2008 Exposition itinérante « lumières » - Creil, Beauvais, Clermont, Amiens, Guise...

• De 2008 à 2019 membre du collectif Hors Cadre, secrétaire de la galerie associative diverses manifestations - Beauvais

• Mai 2004 Salon des jeunes créateurs - Cergy Pontoise

• Février 2004 Espace Henri Matisse - Creil

• Mars 2003 Exposition « ailleurs » MCA

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